„Sofia Coppola Archive 1999–2023“ bei MACK BOOKS

GERMAN VERSION BELOW

Scrap­books, pho­to albums, and note­books are some of my favorite book gen­res. Emo­tions, thoughts, ideas, snap­shots, cor­re­spon­dence, notes, some­times put togeth­er guid­ed by coin­ci­dences. Mem­o­ries, bio­graph­i­cal state­ments, sketch­es, draw­ings, con­tact sheets, notes, found objects make up this genre. Hodge­podges, lit­er­ary cham­bers of curiosi­ties. And by the way: This genre will not be replaced by the pro­duc­tions of arti­fi­cial intel­li­gence in the fore­see­able future. Because it is a direct result of what con­sti­tutes life, what con­sti­tutes work, rela­tion­ships, friend­ships, love, suc­cess­es, fail­ures, etc.: cat­e­gories that arti­fi­cial intel­li­gences will not under­stand, at least for now.

What con­nects me with the direc­tor Sofia Cop­po­la is the time in which I grew up – she is two and a half weeks old­er than me – and espe­cial­ly her ear­li­er films, which made a last­ing impres­sion on me and remain deeply in my mem­o­ry. At times I lost sight of her film career, even­tu­al­ly redis­cov­ered it and then I caught up on films again. For me per­son­al­ly, “The Vir­gin Sui­cides” from 1999 and “Lost in Trans­la­tion” from 2003 are among the most impor­tant films of the last quar­ter cen­tu­ry. “Priscil­la” is cur­rent­ly show­ing in cin­e­mas, with films such as “Some­where” (2010), “The Bling Ring” (2013) and “The Beguiled” (2017) in between.

The British pub­lish­er Mack Books has now packed Sofia Coppola’s archive between two book cov­ers: „Sofia Cop­po­la Archive 1999–2023” is the name of the great work that the direc­tor her­self col­lect­ed: 21.6 x 28cm in size, a gen­er­ous 488 pages thick. Her entire film work is reflect­ed in it, full of per­son­al images and texts, sur­pris­ing insights into the director’s work, includ­ing a won­der­ful inter­view by the jour­nal­ist Lynn Hirschberg (edi­tor-at-large at W mag­a­zine) with Cop­po­la, an inter­view that could have been much longer, espe­cial­ly the new­er films are cov­ered quite briefly.

“The Vir­gin Sui­cides” is the film adap­ta­tion of a nov­el by the writer Jef­frey Eugenides, the fic­tion­al, melan­choly sto­ry about the five daugh­ters of the Lis­bon fam­i­ly, who grow up in a low­er-mid­dle-class, nar­row-mind­ed world in the 70s. Sofia Cop­po­la doc­u­ments the film­ing of her fea­ture film debut with a large num­ber of pic­tures of the actress­es and the com­mu­ni­ca­tion with Jef­frey Eugenides (“I apol­o­gize if my most recent let­ter sound­ed harsh,” the author writes in one of the let­ters). Anno­tat­ed script excerpts (“not in book – gives wrong impres­sion”), Polaroids, ref­er­ence pho­tos that pro­vid­ed ideas for the look of the film, pho­to albums that were cre­at­ed dur­ing film­ing, shots of the team dur­ing film­ing – above all the pic­ture of Cop­po­la, who vio­lates the on-set “dress code” norms by wear­ing a red, bright dress while stand­ing behind the cam­era. It’s 1999, women in direct­ing jobs are still a huge excep­tion, Sofia Cop­po­la would lat­er become the very first woman nom­i­nat­ed for a direct­ing Oscar.

What fol­lows is the chap­ter about „Lost in Trans­la­tion” – and what you imme­di­ate­ly notice is: How very dif­fer­ent – pure­ly exter­nal­ly – these two films were: col­or­ful, bright, full of sun­shine, out­side the city vs. dark, inside, at night, met­ro­pol­i­tan. This also affects the choice of mate­r­i­al for “Lost in Trans­la­tion”. We learn the sto­ry that it was­n’t real­ly clear whether Bill Mur­ray would actu­al­ly show up on the set in Tokyo. Here, too, there are Polaroids, snap­shots from the set, notes, anno­tat­ed script excerpts, and here again – how excit­ing is that – snip­pets, mag­a­zine tears, pho­tos that served as a tem­plate for the cos­tumes that Scar­lett Johans­son was sup­posed to wear in the film. This is so impres­sive and amaz­ing and I can’t remem­ber ever see­ing any­thing like it before. And final­ly, as a doc­u­ment of Sofia Coppola’s suc­cess: the cov­er of the New York Times Mag­a­zine with the arti­cle by Lynn Hirschberg, who con­duct­ed the inter­view with Sofia Cop­po­la here in the book. Title of the inter­view at the time: “Cop­po­la II. She was the dilet­tante daugh­ter of a Hol­ly­wood leg­end. Who­ev­er thought she would become one of America’s most promis­ing direc­tors?”

Then the doc­u­men­tary about “Marie Antoinette” from 2006, about which Sofia Cop­po­la writes: “When it came out, a lot of peo­ple thought it wasn’t seri­ous enough, or that the music was out of place. But I felt like we made what I had set out to do. It wasn’t a hit when it came out, so it’s been real­ly nice to know that peo­ple still watch and enjoy it.” Here, too, it is strik­ing how much the direc­tor rein­vents her­self in her third film: Now it is his­tor­i­cal mate­r­i­al, the cos­tumes take cen­ter stage, the peri­od col­or. The pho­tos of Kirsten Dun­st in the lead role are gor­geous. The film was­n’t a very big suc­cess, writes Cop­po­la – and in fact it was the first Cop­po­la film that I had­n’t seen. To this day I’m not real­ly into his­tor­i­cal films. But it’s time to catch up on the film, it’s avail­able on var­i­ous stream­ing plat­forms.

Coppola’s oth­er films fol­low – the chap­ter about the film „The Bling Ring” from 2013 is par­tic­u­lar­ly col­or­ful. And at the end the „Priscil­la” chap­ter: „On this set, I total­ly felt in my ele­ment, doing what I love. I could see moments that felt like past films, but hope­ful­ly that’s now my style and all of my expe­ri­ence went into this one. It was a new kind of pres­sure to do the sto­ry of some­one who is alive and I always want­ed Priscil­la to be hap­py with it, while includ­ing what I respond­ed to in her sto­ry.”

“Sofia Cop­po­la Archive” is a won­der­ful, exten­sive jour­ney of dis­cov­ery, an excit­ing, per­son­al and cre­ative insight behind the scenes of the work of a very spe­cial film­mak­er. The director’s short texts at the begin­ning of each chap­ter pro­vide a won­der­ful review of the respec­tive films. For me it is one of the most beau­ti­ful film books of 2023.

Sofia Cop­po­la Archive 1999–2023

Paper­back with embossed jack­et
21.6 x 28cm, 488 pages

ISBN 978−1−915743−13−8
Sep­tem­ber 2023
€65 £55 $65
Pub­lished by MACK
www.mackbooks.co.uk and @MACK_Books on Insta­gram

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GERMAN VERSION

Scrap­books, Sam­me­lal­ben, Fotoal­ben, Notizbüch­er gehören zu meinen lieb­sten Buch­gen­res. Emo­tio­nen, Gedanken, Ideen, Schnapp­schüsse, Briefwech­sel, Noti­zen, manch­mal assozia­tiv zusam­menge­set­zt. Erin­nerun­gen, biografis­che Äußerun­gen, Skizzen, Zeich­nun­gen, Kon­tak­t­bö­gen, Zettel, Found Objects machen dieses Genre aus. Sam­mel­surien, lit­er­arische Wun­derkam­mern. Und neben­bei gesagt: Dieses Genre wird auf abse­hbare Zeit nicht durch die Pro­duk­tio­nen kün­stlich­er Intel­li­gen­zen erset­zt wer­den. Weil es ein direk­tes Resul­tat dessen ist, was Leben aus­macht, was Arbeit aus­macht, Beziehun­gen, Fre­und­schaften, Liebe, Erfolge, Mis­ser­folge etc.: Kat­e­gorien, die kün­stliche Intel­li­gen­zen zumin­d­est vor­erst nicht ver­ste­hen wer­den.

Mit der Regis­seurin Sofia Cop­po­la verbindet mich die Zeit, in der ich aufgewach­sen bin – sie ist zweiein­halb Wochen älter als ich – und vor allem ihre früheren Filme, die mich nach­haltig beein­druckt haben und die mir zutief­st im Gedächt­nis geblieben sind. Zwis­chen­durch habe ich ihre filmis­che Kar­riere etwas aus den Augen ver­loren, schließlich sie für mich wieder­ent­deckt und dann habe ich Filme auch wieder nachge­holt. „The Vir­gin Sui­cides“ aus dem Jahr 1999 und „Lost in Trans­la­tion“ aus dem Jahr 2003 gehören für mich per­sön­lich jeden­falls zu den wichtig­sten Fil­men des let­zten Viertel­jahrhun­derts. Derzeit läuft „Priscil­la“ in den Kinos, dazwis­chen liegen Filme wie „Some­where“ (2010), „The Bling Ring“ (2013) und „The Beguiled“ (2017).

Der britis­che Ver­lag Mack Books hat nun Sofia Cop­po­las Archiv zwis­chen zwei Buchdeck­el gepackt: „Sofia Cop­po­la Archive 1999–2023“ heißt das großar­tige Werk, das die Regis­seurin selb­st zusam­menge­sam­melt hat: 21.6 x 28cm groß, üppige 488 Seit­en dick. Ihr gesamtes filmis­ches Werk spiegelt sich darin, voller per­sön­lich­er Bilder und Texte, über­raschen­den Ein­blick­en in die Arbeit der Regis­seurin, inklu­sive eines wun­der­baren Inter­views der Jour­nal­istin Lynn Hirschberg (edi­tor-at-large beim W mag­a­zine) mit Cop­po­la, ein Inter­view, das wegen mir auch noch viel länger hätte sein kön­nen, ger­ade die neueren Filme sind doch recht knapp abge­han­delt.

„The Vir­gin Sui­cides“ ist die Ver­fil­mung eines Romans des Schrift­stellers Jef­frey Eugenides, die fik­tionale, schw­er­mütige Geschichte über die fünf Töchter der Fam­i­lie Lis­bon, die in den 70ern in ein­er klein­bürg­er­lichen, eng­stirni­gen Welt aufwach­sen. Sofia Cop­po­la doku­men­tiert die Drehar­beit­en zu ihrem Spielfilmde­büt mit ein­er Vielzahl an Bildern der Schaus­pielerin­nen und Schaus­piel­er, mit der Kom­mu­nika­tion mit Jef­frey Eugenides („I apol­o­gize if my most recent let­ter sound­ed harsh“ schreibt der Autor in einem der Briefe). Kom­men­tierte Drehbuchauszüge („not in book – gives wrong impres­sion“), Polaroids, Ref­eren­z­fo­tos, die Ideen zum Look des Films abgaben, Fotoal­ben, die während des Drehs ent­standen, Auf­nah­men vom Team bei den Drehar­beit­en – allem voran das Bild von Cop­po­la, die gegen die Nor­men der „Klei­derord­nung“ am Set ver­stößt, weil sie hin­ter der Kam­era ste­hend ein rotes, leuch­t­en­des Kleid trägt. Wir sind im Jahr 1999, Frauen im Regiejob sind immer noch die Riese­naus­nahme, Sofia Cop­po­la sollte später die allererste für den Regie-Oscar nominierte Frau wer­den.

Es fol­gt die Doku­men­ta­tion über „Lost in Trans­la­tion“ – und was einem sofort auf­fällt ist: Wie sehr gegen­sät­zlich – rein äußer­lich – waren diese bei­den Filme: Far­big, leuch­t­end, voller Son­nen­schein, draußen, außer­halb der Stadt vs. dunkel, drin­nen, nächtlich, großstädtisch. Das wirkt sich auch auf die Mate­ri­alauswahl zu „Lost in Trans­la­tion“ aus. Wir erfahren die Geschichte, dass nicht so richtig klar war, ob Bill Mur­ray wirk­lich am Set in Tokio auf­taucht. Auch hier gibt es wieder Polaroids, Schnapp­schüsse vom Set, Noti­zen, kom­men­tierte Drehbuchauss­chnitte, und auch hier wieder – wie span­nend ist das – Schnipsel, Zeitschrifte­naus­risse, Fotos, die als Vor­lage für die Kostüme dien­ten, die Scar­lett Johans­son im Film tra­gen sollte. Das ist so beein­druck­end und großar­tig, und ich kann mich nicht erin­nern, so etwas in der Art vorher schon­mal gese­hen zu haben. Und schließlich, als Doku­ment für den Erfolg von Sofia Cop­po­la: das Cov­er des New York Times Mag­a­zine mit dem Artikel eben­jen­er Lynn Hirschberg, die hier im Buch das Inter­view mit Sofia Cop­po­la geführt hat. Titel des Inter­views damals: „Cop­po­la II. She was the dilet­tante daugh­ter of a Hol­ly­wood leg­end. Who­ev­er thought she would become one of America’s most promis­ing direc­tors?”

Dann die Doku­men­ta­tion zu „Marie Antoinette“ aus dem Jahr 2006, über den Sofia Cop­po­la schreibt: „When it came out, a lot of peo­ple thought it wasn’t seri­ous enough, or that the music was out of place. But I felt like we made what I had set out to do. It wasn’t a hit when it came out, so it’s been real­ly nice to know that peo­ple still watch and enjoy it.” Auch hier fällt wieder auf, wie sehr sich die Regis­seurin in ihrem drit­ten Film neu erfind­et: Nun ist es eben ein his­torisch­er Stoff, die Kostüme rück­en ins Zen­trum, das Zeitkolorit. Die Fotos von Kirsten Dun­st in der Haup­trol­le sind hin­reißend. Kein sehr großer Erfolg war der Film, schreibt Cop­po­la – und in der Tat war das damals der erste Cop­po­la-Film, den auch ich nicht gese­hen hat­te. Bis heute hab ich’s nicht so sehr mit his­torischen Stof­fen. Aber es ist an der Zeit, den Film nachzu­holen, er ste­ht auf diversen Stream­ing­plat­tfor­men zur Ver­fü­gung.

Es fol­gen Cop­po­las weit­ere Filme – beson­ders bunt ist übri­gens das Kapi­tel über den Film „The Bling Ring“ aus dem Jahr 2013. Und am Ende dann das „Priscilla“-Kapitel: „On this set, I total­ly felt in my ele­ment, doing what I love. I could see moments that felt like past films, but hope­ful­ly that’s now my style and all of my expe­ri­ence went into this one. It was a new kind of pres­sure to do the sto­ry of some­one who is alive and I always want­ed Priscil­la to be hap­py with it, while includ­ing what I respond­ed to in her sto­ry.”

“Sofia Cop­po­la Archive“ ist eine wun­der­volle, umfan­gre­iche Ent­deck­ungsreise, ein span­nen­der, per­sön­lich­er und kreativ­er Ein­blick hin­ter die Kulis­sen der Arbeit ein­er ganz beson­deren Filmemacherin. Die kurzen Texte der Regis­seurin zu Beginn jeden Kapi­tels geben einen wun­der­baren Rück­blick auf die jew­eili­gen Filme. Es ist für mich eines der schön­sten Film­büch­er des Jahres 2023.

Sofia Cop­po­la Archive 1999–2023

Paper­back with embossed jack­et
21.6 x 28cm, 488 pages

ISBN 978−1−915743−13−8
Sep­tem­ber 2023
€65 £55 $65
Pub­lished by MACK
www.mackbooks.co.uk and @MACK_Books on Insta­gram